Je suis tombé dans la bande-dessinée il y a presque deux ans. Avant cela, j’en lisais (ou plutôt je me contentais de relire les albums de ma bibliothèque, pour la plupart des Astérix). Je tente donc de rattraper mon (immense) retard. C’est ainsi que j’ai découvert Universal War One, les Technopères ou encore Lanfeust. J’ai la chance d’avoir deux trois copains qui sont experts et auprès de qui je vais chercher conseil. Mais j’ai également la chance d’avoir une boutique spécialisée à Boulogne. Les vendeurs y sont plutôt sympas, mais surtout de très bon conseil. Lors de ma dernière « descente » chez eux, ils m’ont recommandé la lecture d’Alter Ego.

Alter Ego est une série d’anticipation en six volumes, dont l’originalité repose sur le fait qu’il y a autant de portes d’entrée qu’il y a d’albums. Alter Ego est écrit de telle sorte que le lecteur peut commencer par n’importe quel album, chaque album apportant un éclairage supplémentaire à l’intrigue.

Les six albums de la série présentent chacun le parcours d’un personnage, d’un point de vue. Une organisation mondiale a trouvé un vaccin contre le SIDA et procède à la vaccination de la population. Afin de distinguer toute personne vaccinée, un tatouage est apposé sur l’épaule de cette dernière. Seulement, cette campagne mondiale de vaccination n’est pas opérée uniquement par bonté d’âme et le lecteur va progressivement plongé dans une intrigue mi-scientifique mi-ésotérique, où le bien-être d’un individu dépend de celui d’autrui…

Neuf personnes ont collaboré à créer ces récits et le résultat est plutôt intéressant. Les six histoires sont à la fois indépendantes et intimement liées. Et finalement, si la qualité d’un ou deux volumes peut sembler plus faible, l’intérêt de la série se trouve dans la reconstitution du puzzle, et l’ensemble s’en trouve rehausser d’autant.

J’ai découvert (sur le tard ok ok) Authority, un comics édité initialement par WildStorm et paru en France chez Panini Comics. The Authority est un spin-off de StormWatch. C’est une équipe de superhéros, post-humains, qui veille sur le monde… sans pour autant faire dans la dentelle. Pas de compromis possible pour cette équipe qui, sous prétexte de faire de la Terre un monde meilleur, n’hésite pas à imposer ses propres règles du jeu (pas comme ces tapettes de X-men diront certains).

Je viens d’achever la lecture des tomes 1 et 2, scénarisés respectivement par Warren Ellis et Mark Millar. C’est vous dire… Il est question dans ces deux volumes de conflit planétaire et de politique internationale. Dans le second volume, Mark Millar et le dessinateur Frank Quitely confèrent à l’équipe une posture plutôt révolutionnaire, à travers le personnage de Jack Hawsmoor notamment.

Au-delà de l’histoire, les personnages sont également à contre courant. Deux des membres mâles de l’équipe sont en couple (ils adopteront même un enfant…) et le « Docteur » est accro à l’héroïne. J’aime beaucoup ce côté subversif du super-humain (que j’avais apprécié lors de la lecture de la série DV8, parue chez Image).

The Authority : l’équipe

Dans le premier tome, The Authority est emmenée par Jenny Sparks, l’ « esprit du XXème siècle », capable de manipuler l’électricité. Jack Hawksmoor est le « dieu des villes » qui communique avec les cités à travers le monde, desquelles il tire d’ailleurs sa force. C’est lui qui prendra la tête de l’équipe dans le tome 2. Midnighter et Apollo sont le couple de l’équipe. Ces deux hommes sont respectivement une machine à tuer, capable de prévoir les coups de ses adversaires (par un calcul savant de toutes les combinaisons possibles…) et le quasi-dieu du soleil. En effet, Apollo tire ses pouvoirs du rayonnement solaire, lui permettant de voler et de lancer des rafales destructrices. Vient ensuite le toxico de la bande, alias le Docteur, shaman de la Terre, doté de pouvoirs magiques considérables. Swift est une femme ailée et l’Ingénieur est enfin une scientifique pourvue d’un corps dans lequel circule quatre litres de métal liquide. Personnage intéressant, elle peut faire apparaitre n’importe quel type de machine.

Toute cette petite équipe squatte le Porteur, un vaisseau inter-dimensionnel aux dimensions incroyables (il est fréquemment rappelé que le Porteur est une sorte d’organisme vivant de 75 km par 50).

Les scénarios sont bons (en même temps, vous avez vu qui les signe…). La lecture de The Authority m’a un peu mise « mal à l’aise », peut-être parce que je préfère mes super-héros plus « fleur bleue » (mon mutant préféré étant Cyclops). Mais je ne regrette pas cette découverte (qui m’a par ailleurs donné envie de me plonger dans StormWatch, que j’avais snobé à l’époque de sa première parution…).

Judge Dredd. Les connaisseurs et amateurs sauront déjà qu’il s’agit d’un comics US, mais pour moi, tout ça c’est nouveau. Le comics, je n’y avais encore jamais touché, à part au cinéma. Le format souple et les histoires de super-héros m’ont toujours quelque peu rebuté au premier abord.
Mais cette première est plutôt sympa. D’abord il s’agit d’un cadeau, ce qui fait toujours plaisir, et en plus l’édition se rapproche de la BD classique et du livre. Couverture rigide, format légèrement inférieur à du A4 et plus de 145 pages.

Mais Judge Dredd Mandroïd, qu’est-ce que c’est, mis à part ces détails purement techniques?

Comme tout comics qui se respecte, on a un super-héros, personnage central de l’histoire, entourés de quelques amis mais surtout de beaucoup de méchants. Oui, parce que notre bonhomme, le sergent Nate Slaughterhouse (Abattagemaison en français) il est gentil. Il tue tout le monde sur son passage mais nous on lui pardonne parce qu’il est gentil. Et on lui pardonne pour la simple et bonne raison que c’est pas simple d’être réformé de l’armée, de partir vivre dans un hlm-bidon ville de Méga-City One avec sa femme et son gosse et d’avoir un corps mi-homme mi-robot (d’où le « Mandroïd ») le tout en l’année… on sait pas vraiment quand, mais c’est dans plutôt longtemps quand même !

Et en plus, Nate, il a pas de bol. Des mafieux ont décidé de lui pourrir sa vie déjà pas marrante en s’en prenant aux deux êtres les plus chers à ses yeux : madame et fiston Slaughterhouse. Grosse erreur messieurs les mafieux ! Fallait pas lui faire ça ! Nate n’a déjà pas un caractère très doux, alors lui faire tout péter à la gueule sans réussir pour autant à le tuer, c’est moyen comme bonne idée…

Du coup, il va se venger. Et on en attendait pas moins ! Le truc, c’est que la police (déguisée en Power Rangers) n’est pas vraiment d’accord et va tout faire pour l’empêcher de régler ses comptes à sa façon. C’est qu’ils sont gentils mais pas non plus super arrangeants les juges. Mais encore une fois, le scénar (très bon au demeurant) reste écrit par un américain et aux États-Unis, la police est toujours débordée et dépassée par les événements sauf un gars – un bien, brave et bon et plus intelligent que les autres – qui comprend les tourments du héros et accepte de le laisser poursuivre sa mission destructrice parce qu’il le faut bien si l’on veut éliminer toute cette racaille qui moisit dans les basfonds et qu’à défaut de Karcher un Mandroïd haineux, ça fait très bien l’affaire.

Tout est là, réuni en un tome et l’on retrouve tout ce qui fait les clichés et plaisirs de lire un comics. Le héros, les méchants, le côté sombre, la puissance, la vengeance, l’action,… Côté scénario, tout s’enchaîne et se suit sans longueurs. La fin laisse cependant un peu en haleine par la brutalité du dénouement et sa rapidité extrême qui clos l’histoire en quatre pages. Par ailleurs, vu que la série est sortie en magazine (2000AD pour les puristes) lors de sa première parution – ce qui signifie page par page sur plusieurs mois -, trois dessinateurs se sont succédés afin de donner vie à l’histoire. On remarque ainsi les styles et les traits des personnages qui se transforment selon la main et la vision du dessinateur du moment. Perturbant mais pas autant que de lire le dernier Lucky Luke puis le premier.

Voilà ce qu’on peut dire de ce petit ouvrage. Est-ce un classique du genre ? Je ne sais pas, mais ce qui est sûr c’est qu’il a été adapté en film où Judge Dredd est incarné par Sylvester Stallone. J’en ai vu un extrait, j’ai pas osé affronter la suite. A vous de voir si vous en aurez le courage, mais commencer par le comics me semble une bonne solution.

• Titre original : Judge Dredd Mandroïd
• Auteurs : Wagner, Walker, Coleby, Critchlow
• Parution : Février 2011
• Genre : US comics – SF
• Éditeur : Soleil

Ce billet a été rédigé par Paul, à qui j'ai offert l'exemplaire de Judge Dredd Mandroïd envoyé par les éditions Soleil, en l'échange d'une petite review. Il a un peu tardé avant de m'envoyer sa note. Il s'en excuse platement  

Universal War One est une bande dessinée en six volumes narrant la guerre que se livrent la Fédération des Terres Unies et les Compagnies Industrielles de Colonisation. Dans le premier ouvrage, l’escadron “Purgatory”, composé de la lie de l’armée de la Fédération. Cette dernière cherche à percer le secret du “mur”, ou wormhole, lequel se révèlera être à la fois une arme de destruction terrifiante, mais également un moyen de voyager dans le temps.

Je suis assez partagé, car d’un côté j’aimerais raconter un peu l’histoire, brosser le portrait de certains personnages, mais j’ai peur d’en révéler un peu trop. C’est une série vraiment intéressante (un texte fondateur diraient certains), abordant la question du voyage dans le temps et du fameux “paradoxe temporel” (si cher au docteur Brown, lequel a lui même découvert en 1985 le moyen de voager dans le temps, et ce, à bord d’une De Lorean. N’est ce pas Marty ?).

Donc, je n’en dis pas plus, mais vous invite à consulter le site dédié, et à investir dans cette série de six volumes si vous êtes fan de SF (et là, je m’adresse aux zozos de Geek Inc !)

Je viens d’achever la lecture de Wolverine : Old Man Logan et en V.O. pour une fois.

Cet épisode se passe dans un futur proche, après que tous les super-héros ont été décimés par une ligue reunissant tous les super-vilains. Seul Wolverine semble leur avoir échappé, et il vit maintenant dans une ferme reculé, en compagnie de sa femme et de ses deux enfants. Car oui, Logan – car c’est désormais son seul patronyme – a fondé une famille.

Retiré du monde, il a tiré un trait sur son passé, a juré de mener une existence paisible et d’ailleurs cela fait près d’un demi siècle qu’il n’a pas sorti ses griffes d’adamantium.

Bien que retiré du monde, la vie n’en est pas moins douce. Après avoir decimé les gentils, les super-vilains se sont partagés la surface du globe. Les Logan vivent pour leur part sous le joug de la famille Hulk, à laquelle ils versent un impôt mensuel (sous peine d’avoir de gros problèmes avec les petits enfants de Bruce Banner).

Mais voilà qu’un jour, les Logan n’arrivent pas à réunir la somme. Les Hulk leur laisse alors un mois pour réunir l’argent. Ou sinon…

Hasard ou non, Hawkeye (Oeil de Faucon) passe par là dans la SpiderMobile. Devenu aveugle à cause d’un glaucome (c’est moche pour un archer), le vieux Vengeur propose un marché à Logan : lui servir de copilote jusqu’à New Babylon en récompense de quoi il lui versera une très forte somme d’argent (les mettant ainsi à l’abri des menaces des géants verts pendant un bon bout de temps).

Bien entendu, Logan va accepter et on se doute bien qu’à un moment ou à un autre le fameux « SNIKT » va retentir au moment où les griffes d’adamantium referont leur apparition.

Je n’en dis pas plus car je risquerais de spoiler. La fin est plutôt inattendue, l’ensemble bien « dark » et bien violent. A lire !

Rapide avant-propos : je ne fais pas partie de la HBF (la Haute Blogosphère Française), mais parfois, je reçois des cadeaux. Cette fois-ci, j’ai reçu une BD de la part des Editions Soleil. Et cela tombe très bien, car je suis réellement fan de bandes-dessinées.

Noob – volume 1 : Tu veux entrer dans ma guilde ?

Je crois bien que Noob est à la base une série diffusée sur la chaine NoLife. Enfin, j’en suis quasiment sûr. Seulement, je ne crois pas avoir jamais suivi un épisode en entier. Conséquence, je vais donner mon ressenti sur un univers, un « produit dérivé », que je ne connais que très peu. Je remercie par avance les aficionados qui auraient le bonheur de passer par ici de ne pas me jeter la pierre.

Dès les premières pages, on a l’impression de lire un mélange (pas désagréable) entre Naheulbeuk et Waouh (la parodie de WoW). Le dessin de Philippe Cardona est « propre » (ok, ce terme ne veut pas dire grand chose. Je recommence). J’ai beaucoup le trait du dessinateur. Je ne saurais pas décrire davantage le dessin, si ce n’est pour écrire que les couleurs sont plutôt vives…

Mais alors, ça raconte quoi ?

Le premier volume de Noob : Tu veux entrer dans ma guilde ? présente les aventures d’une guilde de « newbies » (comprendre : des joueurs débutants). Parmi eux, on retrouve :

- Gaea, l’invocatrice plutôt vénale
- Omega Zell, l’assassin macho
- Sparadrap, le prêtre un peu (beaucoup) boulet
- et Arthéon le guerrier, chef de cette bande de bras cassés.

La bande dessinée met en scène les quatre joueurs avant leur connexion à Horizon 1.1, le fumeux fameux MMORPG dans lequel les avatars font équipe pour mener à bien les quêtes proposées par les différents PNJ.

Les scénario des saynettes sont de Fabien Fournier, créateur de la série. C’est plutôt bon, et pas si éloigné de Waouh (BD pastiche de World of Warcraft).

Une bonne découverte, merci à Soleil Prod pour l’envoi de la BD (et maintenant, je m’en vais commander la série en DVD ).

Je viens de terminer la lecture du tome 1 de X-men : La Fin de Claremont et Chen (à qui l’on doit respectivement le scénario et le dessin). X-men : La Fin est une réédition en version Deluxe chez Panini d’une histoire éditée initialement en plusieurs volumes.

L’histoire

Nous retrouvons les X-men dans un futur proche. Nombreux sont ceux parmi les mutants à avoir formé une famille. Cyclope, ou encore Gambit, sont à présent papas. Les X-men, et plus largement les mutants, semblent en passe de réussir à s’intégrer aux humains (Kitty Pride est même candidate à la mairie de Chicago). Seulement, à l’autre bout de la galaxie, le Phoenix (as known as Jean Grey) renait de ses cendres. Et à partir de ce moment là, ça devient un peu le bazar…

Si le dessin est magnifique, le nombre pléthorique de X-men présenté dans ce premier volume m’a fait perdre le fil plusieurs fois. Je ne dirai pas que c’est brouillon, mais il faudra faire preuve d’attention, voire se munir de son encyclopédie Marvel pour replacer les différents personnages.

Serait-ce la fin des X-men comme l’annonce le titre ? La suite au prochain numéro (car la série est en deux volumes).

Derrière ce jeu de mot (bidon, j’en conviens) se cache une légère déception. Chez les Teuteu, on est plutôt fans de la série Kaamelott, écrite par le talentueux Alexandre Astier. Si j’accroche moins avec le format 40 minutes des livres V et VI, les quatre premières saisons tournent en boucle dans le lecteur DVD de la chambre. (Oui, on a un lecteur DVD dans notre chambre. Si au début, on s’en servait pour mater des films bien au chaud, on a depuis touché le fond. La télé de la chambre nous sert de berceuse, pour nous endormir).

Fan de Kaamelott + Fan de BD = ???

Que se passe-t-il quand on veut mélanger les genres ? Et bien, on est un peu déçu… Lors d’un (de mes trop nombreux) passage(s) à la FNAC, j’ai acheté le tome 1 de la bande-dessinée Kaamelott : L’armée du Nécromant. (Histoire de redorer un peu mon blason auprès d’un lectorat geek, sachez que j’étais parti pour acheter Marvel Ultimates, édité par Panini).

Pas mal ce premier tome. Un peu « troublant ». On retrouve les personnages de la série, ici dessinés (caricaturés ?) par Steven Dupré. On sent dans les dialogues la patte d’Alexandre Astier (avec des « venez pas me casser les noix »… et autres tirades de Leodagan & co, on entendrait presque les personnages parler). C’est bien dessiné, pas trop mal écrit. Bref, pas mal. Alors, pourquoi ne pas s’attaquer aux 3 autres tomes ?

Après quelques temps (on voulait les acheter dans l’ordre et la FNAC était en rupture de tome 2), on a finit pas acheter les tomes 2 à 4 (Les sièges de transport, L’énigme du coffre, Perceval et le dragon d’Airain). Et là, légère déception. Les personnages sont toujours bien dessinés, les dialogues incisifs et parfois drôles (dans la mesure où encore une fois on imagine les comédiens en train de jouer ces dialogues), mais les histoires sont (à mon sens) un peu moins bien.

Est-ce qu’on peut être fan de la série et apprécier la bande-dessinée Kaamelott ? Certainement ! Est-ce qu’on peut être fan de bande-dessinée et apprécier le travail de Steven Dupré et d’Alexandre Astier ? Selon moi, je crains que non. C’est peut-être aussi que je sors de mon cycle XIII et Marvel. En tous les cas, j’ai été un poil déçu.

Produits dérivés : c’est d’la Kaameloose ? (re jeu de mot à deux francs)

En regardant sur le site de la FNAC cette fois-ci, je viens de me rendre compte qu’en novembre dernier le texte intégral du Livre II est paru. Il s’agit d’un recueil regroupant le texte intégral des cent épisodes de la saison. Et ça coûte 15 euro quand même ! Ah tiens, un guide en ancien français (Parlez-vous Kaamelott ?). Eh, Monsieur Alexandre Astier, à quand la serviette de plage et la glacière Kaamelott ? J’ai peur de faire la recherche du Bing (ou Google, ne soyons pas sectaires) et de découvrir que ces produits existent.

Je peux tout à faire comprendre qu’Alexandre Astier soit dingue que la légende arthurienne. Je suis même certain qu’il porte un oeil attentif à ne pas faire n’importe quoi avec la licence Kaamelott. Mais quand même… sur la BD, on est pas au top là Je me fais fort de vérifier, lors de mon prochain passage à la FNAC, si le reste des « produits dérivés papier » est à la hauteur.

Et ça se prétend geek ? C’est quoi cet imposteur qui n’a pas encore lu XIII ?! Je vous entends déjà d’ici. Et bien, oui… je n’avais jamais lu XIII jusqu’ici. J’avais bien tenté le jeu sorti sur GameCube il y a quelques années. Sans succès. A l’époque, ça m’en avait touché une, sans faire bouger l’autre comme qui dirait (classe non ?).

Je n’avais pas accroché le jeu, disais-je, peut-être parce que l’histoire m’était alors inconnue. Et maintenant que je connais l’histoire, je ne sais plus où j’ai bien pu ranger le jeu…

Bref, je viens de dévorer les 5 premiers tomes de XIII, la série culte de Jean Van Hamme et William Vance. Pour résumé l’histoire en quelques mots : un homme est retrouvé amnésique par un couple de retraité. Cet homme est recherché par des tueurs à gage, mais pas uniquement… car il se pourrait bien qu’il soit l’assassin du Président Sheridan. « Pourrait » car dans XIII, rien n’est jamais sûr !

Motivé je suis à présent de découvrir la suite des aventures du numéro XIII et je découvre à l’instant le site officiel, ainsi que les briques « social media ». Au (classique) site web (http://www.treize.com/), s’ajoutent un compte Twitter (http://twitter.com/bdtreize), une page Facebook (http://www.facebook.com/BDTreize).

De quoi prolonger l’expérience, échanger avec des fans de BD (et de complot), s’informer, participer à des concours… bref, une bien belle idée !

Il y a quelques semaines, en furetant le (petit) rayon comics de ma FNAC, je suis tombé sur Batman : The killing Joke. D’habitude peu fan de l’homme chauve-souris (l’absence de super pouvoirs sûrement), j’ai été attiré par la couverture, montrant le Joker en train de prendre une photo, par le fait qu’il s’agit d’une histoire complète, et enfin parce que c’est môssieur Alan Moore – l’auteur des génialissimes Watchmen et de la Ligue des gentlemen extraordinaires – qui a écrit l’histoire. Batman : The killing joke, publié en 1988 par DC Comics (et réédité depuis par Delcourt), est dessiné par Brian Bolland, dessinateur que je ne connaissais pas.

Couverture de Batman : The kiling joke

Batman : The killing Joke, qu’est ce que ça raconte ? (attention « spoiler »).

Après ce on gros spoiler (désolé), j’espère que vous aurez néanmoins envie de lire le comics, dont les dessins et la chute valent vraiment le coup. Batman : The killing Joke m’a un peu réconcilié avec le chevalier masqué (malgré, encore un fois, son absence de super pouvoirs). Bref, je ne peux que recommander ce bras de fer psychologique, dans lequel se mêlent des flashbacks sur la vie passée du Joker…

Editions Delcourt, format comics, couverture dure. A noter: Delcourt a sorti l’aventure sous le titre « Rire et mourir ».